小提琴演奏的基本姿勢和方法

　　1.身體姿勢

　　姿勢的真實含義，是變化著的動作。姿勢產生于動作：由于要演奏便必須動作，由動作的需要而產生姿勢；姿勢又為動作服務；好的姿勢使動作方便，演奏有效。正確姿勢是保證學生的演奏水平高度發展的基礎條件之一。

　　學習演奏小提琴，在初學階段，一定要掌握正確的演奏姿勢，如果演奏姿勢不正確，會直接影響到運弓發音、音色以及演奏技巧的正常發揮。小提琴可以采用坐和站兩種演奏姿勢。

　　坐姿是重奏、合奏時采用的姿勢。要求要坐端正，腰挺直，身體不能靠在椅背上來（最好坐在椅子靠前部分）。要選擇高一點的椅子，使右膝部分稍能伸展，這樣，在演奏E弦上半弓時不致碰到右大腿。（年齡較小的學生，為了減少身體疲勞，每次練琴也可用小部分時間坐著練習）。

　　站姿是獨奏和練習時采用的姿勢。要求身體自然直立、放松，雙腳左右分開（與肩寬一致）

　　成八字形，全身的重心平放在兩腳上。在演奏時，可隨著樂曲的思想感情和由此而引起的內心激動而適當地自然擺動身體。但要避免演奏時過份的身體動作，因為過份的動作不僅看上去不舒服，而且還要不斷地調整弓與琴的關系，這會給演奏中帶來很多的不利因素。

　　2. 夾琴

　　①右手拿起琴（大拇指在琴的面板上，其他四個手指在琴的背面）。

　　②拿起來放在左肩上（手仍拿住琴，頭在自然的位置，用琴的腮墊和左腮挨近）。

　　③用下顎和左肩夾住琴（琴身與人的肩膀構成45度角，琴面稍向右傾斜，琴的方向稍偏左）。夾琴的角度（稍向左或右移動），取決于左右手臂的長短，一般以弓尖部分在琴弦上的位置與琴馬平行，與琴弦成十字為佳。

　　④左手單獨的做成持琴的彎曲（這時琴可以放在一旁）。

　　⑤左手食指的指根和琴頸接觸，大拇指和琴頸接觸（做這一動作可以先用右手拿住琴，然后再放在肩上）。

　　⑥左手手掌向內彎曲呈半園型。（使手指前后排列和指板方向一致，腕部和小臂基本保持平直）。

　　⑦左手四個手指擺好四度的位置。

　　3. 左手和左臂的姿勢

　　左手的各個部分、手指、腕、臂、肘都是互相聯系著的一個演奏器官的整體，每一個部分的動作都是互相作用互相影響的。四個手指在演奏時經常保持著基本位置（四度關系）在任何一個把位都應該如此。左臂的向左向右的轉動，對手指和指板的關系起調節作用，使手指演奏任何一根弦上的音都處在一個自

如舒服的位置，在拉G弦的時候手肘便為了適應這個位置而向右轉過來一些，在拉E弦的時候便向左轉移一些，這樣肘便起著像船上的舵一樣的作用，因此把這樣的動作稱為 “ 左臂的舵式動作 ” 。

　　當由低把位換向高把的時候，左臂同樣有變化，它一面是更多彎曲了一面又向右轉動來適應手指在高把位演奏的需要。

　　為了弄清楚這兩種形式的動作，可以用演奏一個固定把位的兩個八度音階和一個三個八度換把位的音階為例來仔細的觀察臂是如何動作。

　　4. 持弓和運弓

　　首先，拿的不是弓，而是一枝鉛筆。

　　1. 右手手心朝上自然的平放在桌子上。

　　2. 把一枝鉛筆放在手上，一端放在小指的頂端，一端放在食指的第二關處。

　　3. 大拇指微的彎曲著用指尖（稍偏右那部分）放在中指和鉛筆接觸的位置上面。

　　4. 四個手指彎攏起來輕輕的抱住鉛筆，同時大拇指也隨著拱起一些來。

　　5. 手如上面已做好的樣子，然后翻轉過來手心朝下，手指關節上、下活動自如。

　　6. 小指不能僵直，而應松弛，自然彎曲地立在弓桿上，以抵消支點另一端弓的重量。

　　如果每一個動作都做得很準確的話，當翻轉過來我們便發現已經成了一個很美好的握弓姿勢（當然手里拿的還是一枝鉛筆）。接下來可以用同樣的步驟在提琴弓上操練，為了減少學生心理上的緊張和小指的驟然負擔過重，可以先在弓的其他部位開始做（例如在弓的中間）。

　　手部正確的持弓有很大的意義，弓法的正確與否和持弓的方法關系很大，好的持弓在外形上看來沒任何一個關節是突出的、生硬的，而是柔軟的、舒坦的，如果發現那一個指節是繃緊或是手指僵硬的，這便會很大的影響發音的自如和弓技弓法方面技術的發展。

　　5.如何開始運弓

　　握好弓后即可學習運弓。先從中弓開始，理由是，小臂的動作比起大臂來要容易一些，中弓是小臂的動作，手腕的配合動作容易作而且會比較正常的發展不會造成任何造作的現象，從中弓開始再逐漸的向兩端伸展會使學生拉奏出寬闊的音，這三個優點都是以上、下半弓或全弓開始練習難于具備的。用全弓開始是手腕大臂小臂全面配合很復雜的動作，這對剛開始學琴的學生是困難的；從上半弓開始看來容易，但是由于拉上半弓弓尖時手腕很突出的下塌陷，會在開始時造成不自然；拉下半弓主要動作在大臂，這當然是很吃力的，同時小指在握弓時也很吃力。所以從中弓部分開始運弓是理想的。

　　運弓的七個平面

小提琴有四根弦，運弓時，它的接觸面有四個單音和三個雙音共七個平面；學習小提琴最重要的基本功是首先應掌握好這七個平面的拉奏。在拉奏單音時，不能碰鄰近的弦或有其它任何雜音；在拉奏雙音時，弓毛同時摩擦在一個雙音的平面上，使兩根弦同時發音，不能一會單音一會雙音。在練習過程中，要非常仔細、認真，調整右臂在每個平面位置上的高度，這樣才會發出平穩、均勻、流暢而又干凈悅耳的聲音。

　　運弓右手各部位動作配合

　　1. 大臂由肩關節起的水平動作。（這種運弓動作，是用在下三分一弓奏出；如果用弓根快速演奏分弓時，才用腕部動作代替大臂的水平動作。）

　　2. 小臂由肘關節起的水平動作。（這種運弓動作，常用以上半弓拉的分弓弓法演奏；如果快速演奏分弓時，只需部分或全部用腕部動作代替小臂的水平動作。）

　　3. 大臂由肩關節起向上抬起的動作。（這種運弓動作，主要用在上半弓換弦；如果需在弓尖快速換弦，才能用腕部的動作代替肩關節的動作。）

　　4. 小臂由肘關節起的轉動動作。（這種運弓動作，主要用在弓根換弦；特指在弓根急速換弦時，這微小的轉動動作能起到非常好的音樂效果。）

　　5. 手指運弓動作。（這種運弓動作，主要由手指動作和腕部垂直動作聯合運用，將獲得不間斷、連貫和極圓滑的換弓效果。）

　　6. 腕部運弓動作。（這種運弓動作只有以下情況才運用：a. 當用以代替大臂垂直動作，在弓根用快速拉奏分弓時。b. 當用以代替小臂水平動作，在上半弓拉奏快速分弓、碎弓或跳弓時。c. 當用以代替大臂轉動動作，在上半弓快速換弦時。d. 在弓根迅速換弦時。）

　　由此可見運弓的基本原理就是右手臂手和手指采用的自然動作，使得整個右手臂的技巧建立在一個 “ 彈簧系統 ” 上。若自然彈簧工作得不順（指拇指、手指、手、手臂的關節），又無彈性；使用彈性非常好的弓子，發出的聲音會硬、難聽、笨拙并失去控制，所以，整個右手臂從肩到手指尖，都應具備象 “ 機械彈簧 ” 那種超彈力性能和極高的敏捷度，把它運用到各種運弓當中，使所有的彈簧系統都能互相影響、互相配合地自由工作，這樣定能獲得飽滿圓潤和美妙的聲音。

　　弓位的分配

　　一般把弓分成五個部位：上半弓、下半弓、弓尖、弓中、弓根，但實際上通用的有八個部位，即上述五個部位外再加弓尖1/3、弓中1/3、弓根1/3。

　　上半弓：從弓中到弓尖這一段，練習時要打開右肘關

節，隨后肘稍向前送出；啟動小臂帶動大臂運弓至弓尖，腕部開始下垂，手臂伸直，右拇指斜指向下方，小指稍彎曲自然展開，下弓這一動作結束時，上行運弓開始前，應馬上預感上弓這一動作，肩部和肩胛骨隨著向后下沉，后背放松，手腕略微抬起，由小臂帶動大臂推弓。

　　下半弓：從弓根到弓中這一段。練習時從弓根收攏的姿勢開始，打開右肩關節，靠大臂和肩胛骨向后下沉帶動被動的小臂運弓到弓中部位，此時手背、手腕和小臂幾乎在一條線上。由弓中往弓根上行運弓之前，馬上預感上弓這一動作，是靠大臂提供推力；到弓根時，右拇指斜指向上方，小指自然彎曲，并能輕松自如活動和頂住弓桿，以平衡另一端弓的重量，使弓與弦在運行中走直線。

　　弓根：當弓子在弓根部位時，樂器和手臂形成一個 “ 三角形 ” 形狀，手腕形成稍彎曲的一個支點。

　　弓中：當弓子放在弓中部位時，手臂從肩部自然下垂，手背、手腕和小臂向乎在一條直線上，弓子中部與樂器、身體的位置成 “ 方形 ” 形狀

　　弓尖：當弓在弓尖的部位時，整個右手臂幾乎伸直，肘部稍微向內翻，肘部所形成的角度幾乎是個 “ 平角 ” 。這一運弓動作是用小臂伸直帶動大臂推弓來做的。